Con este programa, Música Trobada pretende acercar algunos de los mejores dúos y arias de la producción operística de Händel: la mágica Rinaldo, basada en el poema Jerusalemme liberata, de Tasso, la primera de sus óperas para el público inglés, estrenada en Londres en 1711 con un rotundo éxito; Giulio Cesare in Egitto, intrigas políticas y amorosas entre César y Cleopatra, estrenada en la misma ciudad por Francesca Cuzzoni y el celebérrimo contratenor Senesino; la poco conocida y pastoril Atalanta, estrenada en el Covent Garden; Orlando, compuesta para el King‘s Theatre, basado en el Orlando Furioso, de Ariosto, donde se narra como Orlando enamora de la princesa Angélica; Rodelina, la fiel esposa, y Tamerlano, estrenadas por los mismos intérpretes que Giulio Cesare, casi con el mismo éxito. Además, Il parnasso in fiesta representa las siempre interesantes composiciones de Händel para ocasiones reales, ya que es una serenata ideada como entretenimiento para los esponsales de la princesa Ana y Guillermo de Orange.
El programa finaliza con otro compositor que siguió en gran medida los pasos de Händel: Vicent Martín y Soler. Dicho compositor nació en Valencia en 1754, estudió en la Catedral bajo la tutela de Pascual Fuentes y viajó y trabajó en Italia, Alemania, Rusia e Inglaterra. Gran amigo del mismo da Ponte, eclipsó con sus éxitos al mismo Mozart. Su obra está aún por explorar, estudiar e interpretar, pero os dejamos este pequeño homenaje para recordar la importancia capital de este compositor tan ecléctico y cosmopolita como el gran Händel.
PROGRAMA DE CONCIERTO:
1ª PARTE
-Ouverture (Parnasso in festa, HWV 73, 1734)
-Scherzano sul tuo volto (Rinaldo, HWV 7, 1711)
-Domerò la tua fiereza (Giulio Cesare in Egitto, HWV 17,
1724)
-Caro, nel tuo bel volto (Atalanta, HWV 35, 1736)
-Da tempeste (Giulio Cesare in Egitto)
-Caro! Bella! (Giulio Cesare in Egitto)
2ª PARTE
-Trio Sonata en sol menor (HWV 390, 1733)
-No, non potrà (Orlando, HWV 31, 1733)
-Io t ́ abbraccio (Rodelina, HWV 19, 1725)
-Empio dirò tu sei (Giulio Cesare in Egitto)
-Vivo in te (Tamerlano, HWV 18, 1724)
-Lascia bell ́idol mio (Andromaca, 1780) / Vicent MARTÍN i SOLER (1754-1806)
PLANTILLA DE CONCIERTO
Opción 1: 2 violines, viola, violoncello, contrabajo, clave, tiorba, soprano y contratenor.
Opción 2: 3 violines primeros, 2 violines segundos, viola, violoncello, contrabajo, clave, tiorba, soprano y contratenor.
Más sobre el programa
Escuchar el camaleónico Händel es siempre un placer, un compositor que se adapta al medio como nadie y que conecta con el público como pocos compositores supieron hacer. Compositor cosmopolita, tal vez el primero, recorrió toda Europa bebiendo influencias que se entrelazan en sus obras … Sus relaciones conectan con Matthesson, Telemann, las principales cortes europeas, los mejores compositores e intérpretes italianos, y un buen puñado de personajes caudales de su época. Pero hoy en día el público sigue abrumado con una única obra suya, Messiah, una obra que eclipsa y esconde todas las demás, aunque la vida y obra de Händel ha sido siempre bien documentada y estudiada y su producción iguala la suma de la de Bach y Beethoven.
El siglo XIX supuso un fervor hacia el compositor que incluso el mismo Liszt rechazaba con la frase ‘No se puede estar siempre alabando Homer’. Un siglo que hizo que el compositor muriera de éxito, ya que sepultó verdaderos tesoros de su producción debido al énfasis en la interpretación de un número muy reducido de su catálogo. Y quizás, la parte más escondida, es la que revela su verdadera inclinación.
Händel siempre fue un hombre vocacionalmente ‘de teatro’. Sólo después de treinta y seis años de dedicación, y cuando se sintió frustrado con esta faceta, exploró el oratorio, donde él había realizado tantas aportaciones y que al fin y al cabo presenta un sinfín de conexiones con el lenguaje operístico.
¿DÓNDE HA SONADO ‘AMOR Y BRAVURA A TEMPO DE HÄNDEL’?
27/03/2018 – Palau de la Música de València